Wer ist Franz Schubert?
Wilhelm August Rieder, Public domain, via Wikimedia Commons
Franz Peter Schubert (31. Januar 1797 - 19. November 1828) war ein österreichischer Komponist, der als einer der größten Komponisten in der Musikgeschichte gilt. Trotz seines frühen Todes im Alter von nur einunddreißig Jahren hinterließ er ein umfangreiches musikalisches Erbe mit mehr als 1000 Werken, darunter Lieder, Symphonien, Solomusikstücke und Kammermusik. Er wurde in den Vororten von Wien geboren und war einer der letzten großen Komponisten der klassischen Ära sowie ein führender Pionier der romantischen Musik.
Schubert begann seine musikalische Ausbildung in jungen Jahren, erlernte das Violin- und Klavierspiel und erhielt Unterricht in Musiktheorie. Er begann schon früh mit dem Komponieren und produzierte eine Reihe von Liedern, die große Bekanntheit erlangten, wie "Erlkönig" und "Die schöne Müllerin". Trotz der schwierigen Lebensumstände erzielte er enorme Fortschritte in der Symphonie- und Kammermusik, darunter die berühmte "Unvollendete Symphonie", die zu seinen herausragendsten Werken zählt.
Schubert wurde von großen Komponisten wie Beethoven und Haydn beeinflusst und war bekannt für seine Fähigkeit, klassische Sensibilitäten mit tiefem romantischen Ausdruck in seinen Werken zu verbinden. Obwohl er zu seinen Lebzeiten weder finanzielle noch institutionelle Unterstützung erhielt, hinterließ Schubert ein reiches musikalisches Erbe, das dazu beitrug, die romantische Musik zu formen, die nach seinem Tod aufkam.
Frühes Leben und Karriere
Schubert wurde in eine musikalische Familie geboren. Sein Vater, Franz Theodor Schubert, war Schulmeister, und seine Mutter Elisabeth (geb. Vietz) hatte vor der Heirat im Haushalt gearbeitet. Franz war das vierte überlebende Kind, mit drei älteren Brüdern und einer jüngeren Schwester. Musik spielte eine zentrale Rolle im Familienleben, und es war üblich, gemeinsam Streichquartette zu spielen – Franz spielte die Bratsche.
Seine erste musikalische Ausbildung erhielt er von seinem Vater und seinem Bruder Ignaz, später folgten Orgel- und Musiktheorieunterricht beim örtlichen Kirchenorganisten. Im Jahr 1808 gewann er ein Stipendium, das ihm einen Platz im kaiserlichen Hofchor sowie eine Ausbildung am Wiener Stadtkonvikt ermöglichte. Dort wurde er von Wenzel Ruzicka und später von Antonio Salieri unterrichtet. Schubert spielte Violine im Schülerorchester, wurde rasch zum Konzertmeister befördert und dirigierte gelegentlich. Auch im Chor, in der Kammermusik und im Klavierspiel war er aktiv.
Obwohl er schüchtern war, begann Schubert früh mit dem Komponieren. Zu seinen ersten Werken gehörten eine Fantasie für Klavier zu vier Händen, mehrere Orchesterouvertüren, Kammermusikstücke und Streichquartette. Außerdem arbeitete er an einer unvollendeten Operette, Der Spiegelritter, nach einem Text von August von Kotzebue. Durch die Ermutigung seiner Freunde wurde auch Salieri auf ihn aufmerksam. Nachdem sich seine Stimme 1812 veränderte, verließ er das Konvikt, setzte aber den privaten Unterricht bei Salieri fort. Später besuchte er ein Lehrerbildungsinstitut und wurde im Herbst 1814 Hilfslehrer an der Schule seines Vaters. Aufgrund seiner geringen Körpergröße wurde er vom Militärdienst befreit und blieb bis 1818 als Lehrer tätig.
In dieser Phase verlief Schuberts äußeres Leben ruhig. Er pflegte weiterhin enge Freundschaften aus seiner Schulzeit, besonders mit Josef von Spaun, der ihn 1814 dem Dichter Johann Mayrhofer vorstellte. Ebenfalls durch Spaun lernte er Franz von Schober kennen, der ihn 1815 besuchte und ihn dazu ermutigte, sich von seiner Arbeit als Lehrer zu lösen.
Im Frühjahr 1816 bewarb sich Schubert erfolglos um eine Stelle als Musikdirektor in Laibach (heute Ljubljana, Slowenien). Seine Freunde bemühten sich, Johann Wolfgang von Goethe für seine Lieder zu interessieren und schickten ihm 16 Vertonungen – jedoch ohne Reaktion. Ende 1816 überzeugte Schober Schubert, sich eine Auszeit vom Schuldienst zu nehmen. Trotz des Widerstands seines Vaters zog Schubert für acht Monate bei Schober und dessen Mutter ein.
Anfang 1817 stellte Schober den Bariton Johann Michael Vogl vor, dessen Interpretationen von Schuberts Liedern bald in Wien sehr beliebt wurden. In dieser Zeit entstanden auch neue Freundschaften mit den Brüdern Huttenbrenner sowie mit dem Pianisten Josef von Gahy.
Obwohl diese kreative Phase reich an neuen Werken war, musste Schubert im Herbst 1817 zum Schuldienst zurückkehren. In Briefen bezeichnete er sich als „verdorbenen“ Musiker. Dennoch entstanden in den Jahren 1816–1817 bedeutende Kompositionen: Lieder wie „Ganymed“, „Der Wanderer“ und die Harfenlieder aus Goethes Wilhelm Meister, zwei Sinfonien (Nr. 4 in c-Moll „Tragische“ und Nr. 5 in B-Dur), eine Messe in C-Dur sowie sechs Klaviersonaten – darunter die besonders herausragenden Nr. 7 in Es-Dur und Nr. 11 in H-Dur.
Im Sommer 1818 endete schließlich seine Zeit als Lehrer. Obwohl er im Frühjahr nur die Sinfonie Nr. 6 in C-Dur vollendete, wuchs sein Ansehen. Am 1. März 1818 wurde seine Italienische Ouvertüre in C-Dur erstmals öffentlich in Wien aufgeführt.
Im Juni desselben Jahres trat er eine Stelle als Musiklehrer der Töchter von Graf Johann Esterházy an und verbrachte den Sommer in Zseliz (Ungarn). In Briefen zeigt er sich voller Lebensfreude. In dieser Phase entstanden neue Werke, darunter das Klavierduett Variationen über ein französisches Lied in e-Moll, die Sonate in B-Dur, verschiedene Tänze, Lieder sowie die Deutsche Trauermesse.
Reife von Franz Schubert
Nach seiner Rückkehr nach Wien lebte Schubert mit Mayrhofer und komponierte im Winter 1819 die Operette Die Zwillingsbrüder. Im Juni 1819 reiste er mit Vogl nach Oberösterreich, wo er die Piano Sonata in A Major, D. 664 und das berühmte Trout Quintet komponierte. Ende 1819 konzentrierte sich Schubert auf Lieder für Goethe und Mayrhofer, darunter Prometheus.Im Juni 1820 wurde Die Zwillingsbrüder mit mäßigem Erfolg uraufgeführt, gefolgt von der Aufführung der Musik zu Die Zauberharfe, deren Ouvertüre später als Rosamunde-Ouvertüre bekannt wurde. Schuberts Bekanntheit wuchs und er fand Unterstützung bei der wohlhabenden Familie Sonnleithner. Ende 1820 begann er mit der Komposition von Gesang der Geister über den Wassern, das er im Februar 1821 abschloss.
Trotz Schwierigkeiten beim Veröffentlichen seiner Musik hatte Schubert 1821 Erfolg mit Erlkönig, was zur Veröffentlichung von Gretchen am Spinnrade führte. Seine Lieder wurden in Wien populär und führten zu den Schubertiaden, privaten Konzerten in den Häusern wohlhabender Freunde. Trotzdem blieb Schuberts Erfolg in der Oper begrenzt. Im September und Oktober 1821 arbeitete er an der Oper Alfonso und Estrell, die jedoch nie aufgeführt wurde. Später im Jahr 1822 begann Schubert mit seiner Symphonie in B-Moll (Unvollendete), von der er zwei Sätze und ein Scherzo vollendete, sowie mit einer Klavierfantasie und der Messe in A-Dur.
1822 erkrankte Schubert an einer Geschlechtskrankheit, wahrscheinlich Syphilis, und verbrachte das folgende Jahr mit Krankheit und Rückzug. Dennoch komponierte er weiter, darunter der Liederzyklus Die schöne Müllerin 1823, der zu seinen bekanntesten Werken zählt. Schubert arbeitete auch an seiner Oper Fierrabras, die jedoch vom Kärntnertortheater abgelehnt wurde. Im Dezember 1823 komponierte er die Musik zu Rosamunde, die in Wien aufgeführt wurde.
Die ersten Monate des Jahres 1824 waren von Krankheit, Armut und einem Gefühl des Scheiterns geprägt. Trotzdem komponierte Schubert das Streichquartett in a-Moll, das Streichquartett in d-Moll (mit Variationen von Der Tod und das Mädchen) und das Octett in F-Dur. In einem Brief vom 31. März 1824 äußerte er sich als "das unglücklichste, elendste Wesen der Welt". Im Sommer 1824 kehrte er zu seiner Lehrtätigkeit bei der Familie Esterházy zurück, was seine Gesundheit und Stimmung verbesserte. In dieser Zeit komponierte er die Piano Sonata in C Major (Grand Duo), Variationen über ein Originalthema in A-Dur und das Divertissement à la hongroise.
Obwohl seine Opern weiterhin nicht aufgeführt wurden, fanden Schuberts Lieder in Wien häufig Aufführungen, und seine Werke wurden schnell veröffentlicht. In dieser Zeit entstanden auch die Liederzyklus Lady of the Lake und das berühmte Ave Maria. Weitere Werke dieser Phase sind die Piano Sonaten in a-Moll und D-Dur sowie die Skizzen zur Symphonie in C-Dur (Große), die er 1828 vollendete. Schubert verbrachte diese Zeit oft in Gesellschaft neuer Freunde wie des Malers Moritz von Schwind und des Dramatikers Eduard Bauernfeld.
Die letzten Jahre von Franz Schubert
Die Rücktritt von Salieri als kaiserlicher Kapellmeister im Jahr 1824 führte zur Beförderung seines Stellvertreters, Josef Eybler. 1826 bewarb sich Schubert um die vakante Stelle des stellvertretenden Kapellmeisters, wurde jedoch trotz starker Unterstützung von einflussreichen Persönlichkeiten nicht erfolgreich. Von da an bis zu seinem Tod zwei Jahre später scheint er die Dinge einfach treiben lassen zu haben. Weder durch die Bewerbung um berufliche Posten noch durch die Einreichung seiner Opern versuchte er, sich zu etablieren. Es ist kaum zu glauben, dass Schubert sich seiner außergewöhnlichen Begabung nicht bewusst war. Doch zusammen mit diesem Wissen um sein Genie und der Erkenntnis, dass es Türen in die kultivierte Gesellschaft öffnete, ging auch das Bewusstsein um seine bescheidene Herkunft und Erziehung sowie sein etwas groberes Auftreten einher. Diese Selbstbewusstheit machte ihn zurückhaltend, reserviert und zögerlich. Sein Leben war fast vollständig der Komposition gewidmet, und er bestritt seinen Lebensunterhalt durch Honorare von Verlagen und gelegentlichen Unterricht.
Die Lieder von 1826 umfassen die Vertonungen von Shakespeares "Hark! Hark! the Lark!" und "Who is Silvia?", die während eines kurzen Aufenthalts im Dorf Währing entstanden. Drei bedeutende Instrumentalwerke aus diesem Sommer und Herbst sind das letzte Streichquartett in G-Dur, die Klaviersonate in G-Dur und der Beginn des Klaviertrios in B-Dur. 1827 komponierte er die ersten 12 Lieder des Zyklus „Winterreise“. Beethovens Tod 1827 hatte zweifellos einen tiefgreifenden Einfluss auf Schubert, denn es lässt sich nicht leugnen, dass in seinen letzten Instrumentalwerken eine profundere, intellektuellere Qualität zu finden ist, die der in Beethovens Musik ähnelt. Einige dieser Werke, besonders das Klaviertrio in Es-Dur (1827) und die Klaviersonate in c-Moll (1828), lassen die Autorität Beethovens erahnen, doch seine eigene starke Individualität bleibt stets präsent. Im September 1827 verbrachte Schubert einen kurzen Urlaub in Graz. Nach seiner Rückkehr komponierte er das Klaviertrio in Es-Dur und setzte die Arbeit an Teil II der „Winterreise“ fort. Dies ist die Zeit seiner Klaviersolos, der Impromptus und der Moments musicaux.
Eine Reihe von Meisterwerken kennzeichnet das letzte Jahr seines Lebens. Zu Beginn des Jahres komponierte er das größte seiner Klavierduette, die Fantasie in f-Moll. Die „Große Sinfonie“ wurde im März abgeschlossen, ebenso wie die Kantate „Miriams Siegesgesang“. Im Juni arbeitete er an seiner sechsten Messe in Es-Dur. Ein Rückkehr zum Liedschreiben im August führte zur Reihe, die als „Schwanengesang“ (Swan Song) veröffentlicht wurde. Im September und frühen Oktober wurde die Reihe mit den letzten drei Klaviersonaten in c-Moll, A-Dur und B-Dur sowie dem großartigen Streichquintett in C-Dur abgeschlossen – das „Schwanenlied“ der Klassik.
Das einzige öffentliche Konzert, das Schubert gab, fand am 26. März 1828 statt. Es war sowohl künstlerisch als auch finanziell ein Erfolg, und der mittellose Komponist konnte sich endlich ein Klavier kaufen. Ende August zog er zu seinem Bruder Ferdinand. Schuberts Gesundheit, die durch die Krankheit von 1823 beeinträchtigt war, hatte sich verschlechtert, und seine unermüdliche Arbeit hatte ihn erschöpft. Im Oktober entwickelte er eine Typhusinfektion, nachdem er mit verunreinigtem Wasser getrunken hatte. Seine letzten Tage verbrachte er im Kreis seines Bruders und einiger enger Freunde.
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| Dietmar Rabich / Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0 /Franz-Schubert-Friedhof, Zentralfriedhof, Wien, Österreich (2018) |
Die Quellen:
- Wikipedia: Franz Schubert - Wikipedia
- Britannica: Franz Schubert - Encyclopaedia Britannica
Häufig gestellte Fragen zu Franz Schubert
Wer war Franz Schubert?
Franz Schubert war ein österreichischer Komponist, der am 31. Januar 1797 in Wien geboren wurde und am 19. November 1828 starb. Trotz seines kurzen Lebens komponierte er über 1000 Werke und gilt als einer der größten Komponisten der Musikgeschichte.
Welchen Musikstil hatte Franz Schubert?
Schuberts Musikstil liegt zwischen Klassik und Romantik. Er war bekannt für seine ausgeprägte Melodik, emotionale Tiefe und innovative Harmonik, insbesondere in seinen Liedern und seiner Kammermusik.
Warum hat Schubert nie geheiratet?
Schubert blieb unverheiratet, vor allem wegen seiner instabilen finanziellen Lage. Auch gesetzliche Bestimmungen machten eine Heirat ohne gesicherte wirtschaftliche Verhältnisse schwierig.
Wie war Franz Schuberts frühes Leben?
Schubert wurde in eine musikalische Familie in einem Vorort von Wien geboren. Schon früh zeigte sich sein musikalisches Talent. Er lernte Violine und Klavier, wurde im Singen geschult und komponierte bereits als Jugendlicher seine ersten Werke.
Was sind einige von Schuberts bekanntesten Kompositionen?
Zu seinen bekanntesten Werken gehören: „Ave Maria“, „Erlkönig“, „Die schöne Müllerin“, die „Unvollendete“ Sinfonie und das Streichquartett „Der Tod und das Mädchen“.
Wie ist Franz Schubert gestorben?
Schubert starb 1828 im Alter von nur 31 Jahren an den Folgen einer Syphilis-Erkrankung, vermutlich verschlimmert durch die damalige Quecksilberbehandlung.
Wofür ist Franz Schubert am bekanntesten?
Schubert ist besonders bekannt für seine Lieder (Liederzyklen), in denen er Poesie und Musik auf einzigartige Weise verband und das Kunstlied zur höchsten Blüte führte.
Was sind fünf Fakten über Franz Schubert?
1. Er komponierte über 1000 Werke in nur 16 aktiven Jahren.
2. Er wurde in Wien geboren und verbrachte dort sein ganzes Leben.
3. Zu Lebzeiten war er nur einem kleinen Kreis bekannt.
4. Viele seiner Werke wurden erst nach seinem Tod veröffentlicht.
5. Er war ein Pionier der romantischen Musik.
Warum war Schubert so traurig?
Er litt unter gesundheitlichen Problemen, Armut und mangelnder öffentlicher Anerkennung. Seine Erkrankung und Einsamkeit spiegeln sich in der emotionalen Tiefe vieler seiner Werke wider.
Warum wird sich besonders an Franz Schubert erinnert?
Schubert wird als Brückenfigur zwischen Klassik und Romantik gesehen. Seine Liederzyklen und seine Fähigkeit, emotionale Tiefe musikalisch auszudrücken, machen ihn unvergessen.
War Schubert ein Genie?
Ja, Schubert gilt als musikalisches Genie. Seine außergewöhnliche Melodiebegabung und seine Fähigkeit, Gefühle durch Musik auszudrücken, machen ihn zu einem der bedeutendsten Komponisten aller Zeiten.
War Schubert ein romantischer oder klassischer Komponist?
Schubert war stilistisch ein Übergangskomponist zwischen Klassik und Romantik. Obwohl er stark von klassischen Komponisten beeinflusst wurde, gilt er als einer der ersten großen Romantiker.
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